老安于1981年第一次来到中国,在广袤土地激发的探索欲望驱使下,他带着相机云游四方,通过镜头留存那个朝气蓬勃的美好年代。普通人的日常点滴在老安的镜头下折射出岁月痕迹与时代韵味,为观者呈现出一个多元化面貌的中国。因其摒弃先入为主的观念、注重现实本身特色的摄影方式,老安的摄影风格被音乐家梁和平总结为“平视”——既指代拍摄视角,也映射老安平实、平和的生活态度。
艺术家吴为在长达两年的创作时间内,多次走访外公外婆生活和工作的老屋与县城,倾听他们年轻时的故事,也无数次回到老宅,整理家人的老物件,还曾前往他们共同旅游的景点,将如今的空间,当下的自己和过往的旧照叠加在一起,构建虚拟的重逢,拥抱远去的至亲之人。吴为用文字和影像记录了她对亲人的思念,和整个社会几十年来的变迁。照片与文字相辅相成,凝视与述说相伴而行。
2023年3月25日 下午三点半 ,“吾天吾地 张国龙大型空间艺术展”在李自健美术馆拉开帷幕。此次展览是中国著名当代艺术家、中央美术学院实验艺术学院教授张国龙40余年艺术人生中最大一次个展,囊括了历年来的精品力作,将给观众们带来一场艺术欣赏的饕餮盛宴。
凉灯是凤凰县山江镇下辖的一个苗族村庄。自2003年起,黄于纲持续关注这座苗寨,在这里生活、创作了近20年。他以一个外来者的视角,观察、记录了数十个苗族家庭在时代变迁下的日常生活,又以一个在地居住者的方式探寻他们的内心情感、生活经验及精神感悟。近些年,因黄于纲艺术及文学作品的影响,慢慢的,身处边缘的凉灯逐渐走进大众的视野,引发了社会的广泛关注,让更多的人看到了那些普通的人、寻常的事以及平凡生活下掩盖不住的诗意与哲理。收获频繁的社会反馈后,黄于纲依旧驻守在这个村落中,用他独特的艺术视角持续关注着这个群体。凉灯对于黄于纲,是一场精神洗礼,驱使他进入一种真诚状态,以艺术家的身份叙述着他对凉灯的情感、记忆和经验。同时,黄于纲依旧在尝试不同的艺术表现形式,打破既定的桎梏,采用托生于绘画核心的手法,通过雕塑、装置、影像等媒介探索更深层次的现实主义的人文情怀。