更新时间:2022-08-21 16:43:51 点击:6508
我们荣幸地宣布:壹美美术馆新展《临江绿道——曾健勇作品展》于2022年8月18日正式开展。此次展览由北京实创科技园开发建设股份有限公司主办,由壹美美术馆承办,展期为2022年8月18日至2022年10月16日。展览在壹美美术馆二楼展出,展示艺术家曾健勇的当代水墨绘画、水墨浮雕及立体雕塑作品。
曾健勇的艺术风格温和细腻,兼具生命的灵性。他擅长以生活中的平常景色入画,构筑自己理想中的山水世界。本次展览的全新作品《临江绿道》来源自曾健勇在家乡慢跑时沿途的风景,作品宽度接近20米,大尺幅画面给予观众以身临其境之感。在中国古典文学艺术中,渔夫与这个世界都是“天地与我并生,万物与我为一”的关系,而曾健勇此次借“渔翁”的视角进行大画幅的创作,也是邀约观众一同漫步于秀美的山水风景画之中。
一切都是过去叠加的显现
——谈曾健勇的山水新作《临江绿道》
文:程辰
山水是大自然最美的存在,它也因此被历代画家赋予了最多的深情挚爱。从南唐著名山水画家董源《潇湘图》对江南山水的倾情演绎,到明代唐寅《落霞孤鹜图》对天地自然的神笔妙化,再到近代李可染《万山红遍》对大好河山充满热情的抒意挥洒,无不蕴涵了大师们宏大而深沉的人文情怀。山水以它永恒的时间观和壮美的空间观,一直为人类提供着永恒的思想价值和精神给养。但在科技与网络无所不能的今天,人们的欣赏自然和创作方法已与过去大有不同,使我们不免有时思虑是否还能体悟新作而旧有的美学意境。文脉永续,佳作常新。曾健勇的新作《临江绿道》,就让我们获得了见新如旧、再入佳境的收获与感受。
曾健勇《临江绿道》的灵感源自他家乡河边的风景。画面构图是古代绘画中经典的一江两岸,一切都似乎笼罩在南方清雅的雾霭中。这张作品画幅巨大,高三米四,宽有二十米宽,当我们走进时,似能获得“只因身在此山中”的感觉,从而仔细体味画中远方绵延的灰绿色山丘,脚边蜿蜒的清澈小河,色彩斑斓的奇花异草,甚至还能惊喜发现有一条红色现代化塑胶跑道。由于画面横向绵长,这张身体尺度的大画幅有着郭熙所说“平远之意冲融而飘飘渺渺”之意境,观众在看画后或许能感受到“看此画令人生此意,如真在此山中,此画之景外意也”。
实际上,曾健勇一直乐于观察身边的一些寻常山峰与小汀,但它描绘的这些景象又非完全写实,而更多地添加了自己的体悟和创造性想象,如他童年的回忆、曾经写生的联想等等。这也因此使我们欣赏他的画作时常感到自然的宁静并引发不由自主的思考。一直以来,曾健勇法古求新,不仅学习创造一种根植于中国画传统和理论的新山水画,还努力加入自己对现代世界的一些观察、理解和方法,而形成了些许与传统的“不同”。这种“不同”无论获取的评价和影响如何,都是在努力丰富山水世界的艺术内涵而赋予新的人文价值和意义。
毫无疑问,中华传统文明是每一个中国人的根源,我们也在努力延续和发扬传统,我们眼前的一切都是伟大传统不断叠加的显现,正如法国哲学家莫里斯·梅洛—庞蒂所说:在尝试着去重新激活那个被层层叠叠的知识及社会生活沉淀物所掩盖起来的知觉世界时,我们常常诉诸绘画,因为绘画会径直将我们重新放回被知觉的世界。
横屏浏览,效果更佳
《临江绿道》展览现场图
● 艺术家简介 ●
曾健勇
ZENG JIANYONG
曾健勇,1971年出生于广东澄海;1994年毕业于国立华侨大学艺术系中国画专业;1995年结业于中央美术学院版画助教进修班。现工作生活于北京。
近年主要个展
2021年 “七巧板”,索卡艺术中心,北京
2021年 “寻远纪”,宝龙美术馆,上海
2019年 “界”,東京画廊+BTAP,北京
“笔居心后:曾健勇的水墨世界”,
学有缉熙美术馆,广州
2018年 “诸野”,三清上艺术中心,杭州
2017年 “戏法”,索卡艺术中心,北京
2016年 “编年史”,東京画廊+BTAP,北京
2015年 “应许之地”,索卡艺术中心,北京
“遗失之地”,東京画廊+BTAP,北京