策展人：臧藝茜

学术指导：孙欣

艺术家：章燕紫、王霄、于瑜

主办单位：合肥荣宝祥文化发展有限公司

地点：沫·美术馆

展期：2022.8.13-2022.10.13

此次展览以“重启·无界”为题，基于一个承载着无数人共有记忆的时间点展开朴素的追问，排空对于创作的一切预设和期待，回到最基本的生命状态，感知人类精神世界的精微与博大。

展览呈出三个相对独立的篇章，由章燕紫、王霄、于瑜三位当代艺术家的近年力作组成，语言形式丰富多样，涉及水墨、装置、版画、综合材料等多种媒介，非凡的思维角度和语言方式映现出她们之于传统基因、当代语境、内在自我的深刻省思。只是恰巧，她们同为“女性”。

章燕紫

江苏镇江人。毕业于中央美术学院，双硕士学位。中央美术学院教授，博士生导师。

曾在上海美术馆、今日美术馆、那不勒斯当代美术馆、香港医学博物馆、英国爱丁堡Surgeons’ Hall Museums和巴斯东亚艺术博物馆 (MEAA)举办个展，作品被中国美术馆、香港M+博物馆、中央美院美术馆、瑞士Musée Atelier Audemars Piguet等多家艺术机构收藏。

《过量》，160×150cm，丝质衣袍、 胶囊，2017年

《止痛贴》，13cm×8cm×7幅，止痛贴、水墨、中国画颜料，2022年

展览中，艺术家章燕紫在止痛贴上描绘佛影，将医学隐喻提升到精神救赎的层面，在神谕的召唤下，在以“艺”为“医”的精神疗愈路径中达成心灵与世界的某种平衡。

王霄

1986年生于山东济南

本科、硕士毕业于中央美术学院

2012年至今就职于中国艺术研究院

2022年进入中央美术学院攻读美术学博士

现为中国艺术研究院文学艺术院专职画家、国家二级美术师、北京工笔重彩画会理事、中国美术家协会会员。

作品被中国版画博物馆、中央美术学院美术馆、黑龙江省美术馆、浙江省美术馆、江苏省美术馆、今日美术馆、深圳美术馆、深圳关山月美术馆、深圳画院、金陵美术馆、广州大新美术馆、青岛市美术馆、兴宁市政府、成都现代艺术馆、山西灵石版画基地、环铁时代美术馆等多家艺术机构收藏。

《早春图－1》，155cm×97cm，水印木刻（独幅）宣纸 ，2021年

《略带表情的风景》，70cm×110cm，纸本设色，2021年

王霄则通过构建模糊化时空、朦胧欲望生发的隐喻式场景，在错置的时空中强化新的视觉表现，以印痕引申出物性的思考，凸显个体在复杂关系中的彷徨与思辨。

于瑜

1989年出生于青岛

2013年毕业于中央美术学院中国画学院，获学士学位

2020年毕业于中国艺术研究院，获硕士学位

现供职于中国艺术研究院文学艺术院

创作方向关注于传统资源的当代转化。作品以传统水墨材料介入当代议题，注重材料自身特性对创作观念的意义生产，形成了自己独特的表现语言和创作观。作品活跃于各种学术展览并被机构和个人收藏。

《作为生命的绢——7》，62cm×52cm，手工抽丝刺绣绢本设色，2017年

《作为生命的绢——5》，40cm×88.5cm，手工抽丝刺绣绢本设色，2017年

于瑜则用绢布上抽下的丝线在绢上绣出了蚕蛾的形象，以此纪悼消逝于制丝工艺中的“蛾”。随即，又在绣好蛾子的绢布上绘制出各色的丝织品纹理，将显像的蛾子再次覆盖。颇具隐喻的创作行为为观者留下了无限的思考空间。

毋庸置疑，这三位优秀的艺术家正处在艺术能量的集中爆发期，作为重要的当代艺术个案，值得被持续记写、研究。