更新时间:2021-09-30 13:44:11 点击:6569
艺术家: 杜蒙、鹿野骋、贾政、高美琳、鹿莹
展览日期:2021.09.28– 2021.11.15
「轻/松计划」是延续「松美术馆」向公众而生的理念,旨在刺激,催生出新的艺术实体,拓宽轻艺术收藏与公众艺术教育的交集,推动当代艺术生活年轻化,品质化,应势而动所创立的全新艺术项目。
此次「轻/松计划」联合梵几推出“物之初”艺术展,召集了5位优秀的青年艺术家,从对“材料”和“手工”的理解出发,倡导观众从最原始和天真的⻆度,重新体悟世间万物与艺术之道。
梵几贯穿“生长于野,安于室“的美学理念,始终以中国市井万物的灵感为设计语言,旨在创造满足现代人生活需求家具的同时,不忘观照和回望传统东方文化,品牌的使命也由此归结为家居美学的塑造。
“天地有大美而不言”,大自然历来是艺术家们取之不尽的灵感源泉,也是他们传达诗意的文本:玻璃、岩石、木头、植被、山峦、繁花与⻜蛾,这种种观照之对象经由艺术家之手,成为“还纯反朴”的美之对象:
玻璃艺术家杜蒙,将石头封印在玻璃罐中,像是一个小小的记录仪。被封存的不只是石头,还有时间、记忆、以及我们不能窥之全貌的种种事件。鹿野骋的纸本绘画,以一种平视的视⻆,亦或是解构的意图去重新审视万物。在沉思中,他作为自然观察者所获取的空间 显现为生存意义的承载者,也成为向别人敞开心扉的神圣之物。在贾政亦真亦假的⻛景装置中,被捡来之物所承载的记忆和体验,不仅是个人的心灵归属,还有对远古山水的执念,徘徊在山与海之间,平静又克制。高美琳在旅途中的摄影,通过划定脚踏之地的界限为自己创造出一个个空间。这些空间不仅仅是人与自然的存在构架,同时也是人与人、时间、生命等纷繁复杂的际遇聚合体。鹿莹材料作品中的笔触由拉链构成,材料的功能重新被定义,作品中与自然平行的艺术结构中可⻅的是抽象地和谐......
艺术家们透过世俗浮薄干扰找寻属于自我的恬淡寂寞,正如庄子的“吾游心于物之初”。 物之初,不仅是万物原有而具体之姿,也是古人所秉承的美之观照。愿造物者们皆“雕刻众形而不为巧”,最终找到属于自己的艺术之道与心灵之境,在生命的秘密与光辉中,与物为春......
参展艺术家
杜蒙
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1986年生于北京,2008年本科毕业于中央美术学院设计学院,视觉传达专业。2013年毕业于美国罗切斯特理工大学玻璃专业,并作为驻地艺术家留校,目前工作和生活在北京。她的 作品经常参加美国,中国以及欧洲等地的国际展览并屡获奖项。近期展览包括:《炙热元素》,安云艺术设计中心,深圳(2020);《间》,特拉华当代美术馆,美国(2020); 《杜蒙:烬》,否画廊,纽约(2019);《杜蒙:间》,上海玻璃博物馆,上海(2018); 《金泽国际玻璃展》,石川县四国文化中心,日本(2016);《 流变:2015年⻘岛当代玻璃 艺术展》,⻘岛(2015);《上海艺术设计展》,上海设计 博物馆,上海(2013)等。2016年6月她在否画廊举办个展《杜蒙:退火》。2016年,她荣获金泽国际玻璃大赏荣誉奖(日本金泽)。2018年,她荣获第47届国际玻璃艺术大会新锐艺术家奖(意大利威尼斯)。2018年4月她在上海玻璃博物馆举办个展,是迄今为止在上海玻璃博物馆举办个展的年龄最小的艺术家。
鹿野骋
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1987年生于山东,2010年学士毕业于山东艺术学院,2015年硕士毕业于首都师范大学美术学院,现工作生活于北京。作品曾刊登于《东方艺术》《美术报》《艺术派》《画刊》《艺术+》等国内重要刊物。主要展览包括: “四种夏天”——金杜艺术中心夏日行动,北京(2019);精微•广大——中国当代工笔画名家小幅精品展,关山月美术馆,深圳 (2019);4K 若啃肉⻘年艺术项目,达美艺术中心,北京(2018);悲鸿 YOUNG——艺术家推广项目启动展,山水美术馆,北京(2018);东京艺术博览会, 东京国际会议中心, 东京(2017);动物统治,1618画廊,法国巴黎(2017);第三届世界华人华侨美术书法展, 中国华侨历史博物馆,北京(2016); 关注的力量——⻘年水墨作品展(第三回), 今日美术馆,北京(2016)等。
高美琳
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2019年本科毕业于中央美术学院实验艺术学院,社会性艺术工作室。师从邱志杰院⻓。2020年硕士毕业于纽约视觉艺术学院。现工作生活于北京。作品涉及摄影、影像、装置、 行为等多种媒介,主要研究探讨艺术的社会性作用及其责任。近期展览有:“守身如玉”,北 京(2021);“未知之地”,Prentis Hall,纽约(2020);“银色仙人掌”,苏黎世艺术大学, 瑞士(2018);“2020毕业作品展”,纽约视觉艺术学院,纽约(2020);“第十三届全国美 展”,丝绸之路艺术中心,廊坊(2019);“中国书桌”,山水美术馆 ,北京(2018);“新歌 者与社会人”,独⻆兽空间,北京(2017);“现在的未来”,798艺术区杨画廊,北京 (2017);“最美中国”,中央美术学院,北京(2017);“工作进行中—实验艺术学院教师 年度作品展”,⺠生美术馆 ,北京(2017)等。
贾政
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1986 年生于山东,2010年本科毕业于厦⻔大学艺术学院,2017年硕士毕业于中央美术学院 油画系。近期展览项目有:《Significance—“高山上跑下来30只麋鹿》,798 艺术中心, 北京(2019):《彷佛若有光》,意大利国际艺术协会 MINOS 展厅,米兰(2019);《漓》图真师生写生展,盐空间,北京(2018);《罗中立奖学金 2017 年获奖作品展》, 四川美院罗中立美术馆,重庆 (2017);《私人迹象》,梵耘空间,杭州 (2017 );第二届《Inter-Youth》国际高等美术院校绘画展,中国美院美术馆,杭州(2017);《NOT ONE CONDITION》第七届新星星艺术节,虹美术馆,郑州(2016); 《Animagus:Metapor》,陌上画廊,北京(2016);《释放》常⻘藤计划;天津美术馆, 天津(2016);《身份碎片》,三为艺术空间,北京(2016)等。
鹿莹
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2015年本科毕业于中央美术学院油画系,2018年硕士毕业于中央美术学院实验艺术学院。曾参加过的展览有:观点——延展第一回,锦都艺术中心,北京(2019);中央美术学院 研究生毕业展,中央美术学院美术馆,北京(2018);我来自一九九零,798艺术区七星中 街,北京(2017);第十三届中艺博国际画廊博览会,农业展览馆,北京(2017);艺术 南京2017艺术品博览会,南京爱丁堡饭店,南京(2017);不足为外人道也,金杜艺术中 心,北京(2016);“你正常么?” ,博尔励画廊,北京(2016);异世界,中央美术学院,北京(2016)等。
展览开幕式现场
松美术馆负责人王端在开幕现场
开幕现场嘉宾合影,左起:品牌友人、梵几CEO罗霄、松美术馆负责人王端
松美术馆策展团队
参展艺术家
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关于梵几
梵几创立于2010年,做实用,坚固,耐用且美的日常家具是梵几自始自终追求的品牌理念。“梵”是净空与安静的意思,“几”是家具,意为净空安静的家具。梵几是以家具设计为起点,希望借此创造多种生活方式,影响生活更多层面的审美情趣的生活美学品牌。
“生长于野,安于室”是梵几所追求的精神哲学,意在表达希望所设计的每一件家具置于每一个人的家中都可以如树木,花朵置于自然中一般的自然而然。进而至观省人的内心亦是如此,保有自我的特质却也豁达坦然安于世间自然。