2024年11月27日「奇彩香江艺术三人行」画展在香港艺穗会隆重开幕。艺术家王道珍展出了近两年猫和豹子系列，主题是：爱和陪伴。
 

艺术家王道珍说：陪伴包括父母，孩子，爱人和朋友。我们都是同类，又那么地不同。就像猫和豹子。豹子和猫都是神秘的，不可捉摸的，有时靠近，有时远远走开。正如我们渴望靠近，又那么地想保持距离。
 

（后面的文字引用自王纯杰的策展文章）……香港近年不断涌现的文化盛事的浪潮中，女性艺术家的创造力成为绝对重要的动能。道珍又是其中十分活跃的，富有独特艺术风格的画家。「奇彩香江艺术三人行」的展览突显这三位艺术家各自独特审美视角和表现方式，展现出鲜明的艺术个性，也正是在她们艺术的独特个性，令她们在当下的香港艺坛上绽放出奇彩光艳。

香港油画学会会长林鳴崗先生在开幕式上讲话
 

开幕式上水墨协会会长杨博士讲话
 

艺术家主体的艺术个性的是创造审美价值的重要因素。艺术个性形成的内因包括个人气质性格，个体的生命历程和经验，思想情感和艺术修养等等，它在创作中深深地影响着艺术家对审美对象的观注与感悟，构思与题材的选择，媒材运用与创作手法，最终达成艺术家所创造的审美趣味和审美理想。
 

朋友们到场祝贺
 

朋友们到场祝贺
 

朋友们到场祝贺
 

音乐与绘画有着不解的渊源。1911年的一天夜晚，瓦西里·康定斯基(Wassily Kandinsky )参加了作曲家阿诺德·勋伯格(Arnold Schoenberg）的音乐会。就是这个夜晚改变彻底了现代艺术的进程。康定斯基从此相信，音乐可以揭示通向一种新的艺术，这种艺术摆脱了事物的物质表象，运用抽象的色彩和点线面，表现内在的精神。他进一步表示：颜色直接影响灵魂。颜色是琴键，眼睛是锤子，灵魂是一架钢琴，艺术家是一只手，在琴键上腾挪，让灵魂颤动。唯有触动人类灵魂，才是色彩和谐的基本原理。他寻求将音乐的方法运用到绘画中去，开创了现代抽象主义艺术，改变了以模仿现实为表现方式的整部西方美术史。康定斯基以音乐的标题创作一系列抽象画作。并在1912年撰写了《艺术中的精神》，奠定了现代抽象艺术的理论。
 

展览现场
 

展览现场
 

观众在画展现场
 

还是在那一天，与康定斯基一起参加音乐会的弗兰茨·马尔克（Franz Marc）是德国表现主义的领军人物。他对神学和动物的热爱创造了现代美术史上的＂精神动物园＂，他通过动物的眼睛感觉到浓重对比色彩与强烈线条节奏的狂乱世界。但是，艺术家道珍却为我们描绘了一个完全不同的童话般的花园，在她的眼睛里猛兽变得亲切可爱，花草自由绽放。这是一个艳丽夺⽬的花草动物世界，⼀个安乐吉祥的⽣命家园。道珍也有她独特的艺术旅程。她很早就研修民间美术与非物质⽂化遗产专业，并投入黔东山区调研。她考察了苗年节庆，鼓藏节，苗族刺绣、剪纸、银饰。苗族⺠间艺术绚丽的⾊彩，人与山野自然亲密的关系深深的植入她的文化基因。以后，道珍又接受染织艺术专业训练，培养了她对花草图案的研究兴趣。她⼀直坚持着绘画，创作的大型壁画作品，参加了全国性的大展。「奇彩香江· 艺术三个人行」展出她的纸本作品。她选择用童真质朴的绘画风格，平易近人的呈现一个欢乐合谐的，众生平等的，充满好奇与想象的花草动物世界。她将自己内心的一个人的花园升华为人类追求的＂精神伊甸园"。
 

展览现场
 

展览现场
 

重视发挥艺术个性在本地的艺术发展中十分重要。文化传承是要在当代语境中选择依然发挥作用的传统的文代精神。齐白石曾对弟子说过：学我则生，似我则亡。意思说要师其心而不是师其迹，师其形式。「奇彩香江·艺术三个人行」汇集这三位鲜明个性的艺术家各自不同风格近期作品，进行交流与分享。她们的艺术面貌和艺术个性都是深深的源于她们个人独特的艺术经验，是经过长期的研究探索和勤奋磨练所形成。她们绝不是为表现特别的画面效果而制作效果的。她们的艺术风格是经过了的层层积淀，厚积而薄发。她们的创作为香港艺术注入新的能量。艺术创作必须个性化的表达和独特的视角，这不仅展示了艺术家的个人风格，同时丰富了艺术的多样性和创新性，令香港的艺术花园多姿多彩，百花齐放。
 

注：内容部分选自王纯杰策展文章