雷安德罗·埃利希 Leandro Erlich 热气球 HOT AIR BALLOON 新绎双年展现场
 

2024年10月26日，首届新绎国际艺术双年展在新绎美术馆宏大的母体建筑——27万平的丝绸之路国际艺术交流中心正式开幕！
 

艺术飨宴 震撼开幕
 

本次新绎双年展以“多元未来——人类新愿景”为主题，展陈区域达20000余平，展出作品达百件，跨越了新绎美术馆从西到东五个展厅、一个剧场空间与公共空间。多件超大型艺术装置首次在中国展出！
 

开幕现场云集了知名馆长、艺术家、评论家、学者、媒体等各界嘉宾，由总策展人南条史生和参展艺术家和田永带来开幕导览和特别演出。
 

开幕仪式在丝绸之路国际艺术交流中心·丝路广场正式开始，由新绎美术馆执行馆长韩海艳担任主持人。廊坊市文旅局党组成员、副局长缪小斌、新绎控股集团董事长李晓菲、新绎美术馆馆长张子康、新绎国际艺术双年展总策展人南条史生与两位艺术家代表弗朗索瓦·罗什（Francois Roche）、缪晓春进行致辞，拉开这场国际当代艺术盛会的序幕。
 

廊坊市文旅局党组成员、副局长缪小斌
 

廊坊市文旅局党组成员、副局长缪小斌表示，本次双年展对廊坊来说意义非凡，它不仅汇集了全球各地的优秀艺术家与创新的艺术作品，也为廊坊的艺术文化事业注入了新的活力与灵感。
 

新绎控股董事长李晓菲
 

新绎控股董事长李晓菲传达了新绎不断探索、实践自身经营理念的同时，始终坚守推动国际文化艺术交流的初心，并致力于搭建一座连接不同文化、促进文明互鉴的桥梁。本次双年展不仅是一次艺术的巡礼，更是对人类创造力本源的深刻探索。正如康定斯基所说：“艺术不是对可见事物的简单复制，而是对不可见事物的创造”。
 

新绎美术馆馆长张子康
 

张子康馆长认为首届新绎国际艺术双年展不仅是新绎美术馆发展历程中的重要里程碑，更是以当代艺术探索未来更多可能性的起点。未来新绎美术馆将继续秉持开放、包容的理念，邀请更多来自世界各地的艺术家和思想者们加入，共同探讨当代艺术面临的挑战，并将持续致力于做好一个更加多元、开放的艺术交流平台。
 

新绎国际艺术双年展总策展人南条史生
 

总策展人南条史生指出，现在世界正面临着许多全球性议题所带来的危机，例如地球环境问题、人工智能和生物技术等尖端科学技术的问题，以及战争、饥饿、能源和城市等问题。但未来是由我们今天的决定产生的，人类有望以比以往任何时候都更蓬勃的创造性来面对和解决这些问题，并希望借由本次双年展所描绘的，由创造力带来的多元未来和无限可能，给孩子们和年轻人带来更多新的思考。
 

深度论坛 破局发声
 

开幕仪式之后，第一场学术论坛邀请柏林自由大学文化与传媒管理学院创立者克劳斯·西本哈尔（Klaus Max Sibenhaar）、米兰布雷拉艺术学院当代艺术史教授安德烈亚·德尔·古尔丘（Andrea Del Guercio）、中央美术学院艺术管理学院院长余丁、评论家冯博一等嘉宾，围绕“从‘小地方’到‘大世界’：小型城市双年展的文化契机与出路”这一主题展开深入讨论，从不同角度探讨了小型城市举办双年展的意义和挑战。
 

 

南条史生从森美术馆的经营经验出发，谈到双年展对于当地经济甚至国民经济的带动作用，并探讨了美术馆在商业性与学术性之间如何平衡的问题。
 

安德烈亚教授以早年策划的国际首个双年展——威尼斯双年展为案例，分析了小城市双年展对于本地的稀缺性优势，并提出小城市双年展在发展过程中可结合或专注于当地独有的地域特色发展与再创新的建议。
 

余丁教授通过比较不同城市的艺术与文化，挖掘了许多艺术事务的开端都设立在小城市的缘由。相比于大城市纷繁的文化标签，聚焦于小城市显著的文化特色，反而为小城市开辟了独特的办展思路与视野。
 

艾米·卡丽 Amy Karle 再生圣物箱Regenerative Reliquary
 

池田亮司 Ryoji Ikeda 测试图案[nº15] test pattern[nº15] 新绎双年展现场
 

克劳斯·西本哈尔(Klaus Max Sibenhaar)教授从德国的城市发展切入，以最早开始做观众调研的展览——卡塞尔文献展为例，说明了小城市艺术文化建设与公众、城市自我身份认同之间的相互作用。
 

冯博一从批评的角度引出对双年展如何突破均质化、同质化模式，以及如何将小城市的限制转化为创新性、在地性的思考。
 

宫岛达男 Tatsuo Miyajima 计数器声音网络 Counter Voice Network
 

汉斯·彼得·库恩 Hans Peter Kuhn 未定义的景观 Undefined Landscape
 

本场论坛通过对双年展的全面梳理和再审视，对未来小城市的艺术文化建设与双年展发展之间的关系提供了更为深度的认识与反思视角。
 

10月27日，第二场学术论坛以“新形势、新语境与新方法：当代艺术双年展中‘多元未来’的可能性”为主题，由本次双年展策展研究成员、作家、学者沈奇岚博士作为主持人，邀请艺术家苏新平、参展艺术家赵峰、卡罗琳·利布尔（Carolin Liebl）、尼古拉斯·施密德-普法勒（Nikolas Schmid-Pfähler）、弗朗索瓦·罗什（Francois Roche）、米兰布雷拉艺术学院当代艺术史教授安德烈亚·德尔·古尔丘（Andrea Del Guercio）作为嘉宾，对双年展的主题展开更为具体和细微的拆解。
 

林嵐 Jaffa Lam 漂 Bleaching Piu
 

刘建华 蔓延 Spreading Out
 

新绎双年展总策展人南条史生与策展研究团队成员之一沓名美和分享了本次双年展邀请多项跨界艺术作品与科技艺术作品参展的初衷，以及如何在布展空间与作品结合上有意抛掉不同领域间边界，并将作品与空间有机地跨界结合的思路。南条史生讲道：“重要的不是我们给你看什么，而是你看到的是什么。”
 

新绎双年展参展艺术家弗朗索瓦·罗什(Francois Roche)以艺术家与建筑师的双重身份从哲学的视角重构了对未来的定义：“未来”是一种悖论，今天其实也是过去的未来。
 

新绎双年展参展艺术家赵峰与北京大学人类学专业助理教授杨云鬯则以赵与林的参展作品《贫困线》为例，探讨了艺术与人类学之间的联系与融合。
 

安德烈亚·德尔·古尔丘(Andrea Del Guercio)基于未来是未知的，“新”是混沌且危险的概念，呼吁未来的展览既要有向新、向远看的视角，也要兼顾回望历史的责任。
 

新绎双年展参展艺术家卡罗琳·利布尔(Carolin Liebl)与尼古拉斯·施密德-普法勒(Nikolas Schmid-Pfähler)分享了他们参展作品，以及探索自然与人造人类、非人类物质和意识形态之间如何相互交织的创作理念。
 

卢克·杰拉姆 Luke Jerram 盖亚 Gaia 新绎双年展现场
 

本场论坛将哲理注入对当代艺术发展的观察和剖析，提出对“未来”在不同语境下的阐释，回应了“多元未来”对现实的参考价值。
 

新绎国际艺术双年展将持续展出至2025年5月7日。展览期间将继续以论坛、讲座、工作坊等系列活动勾勒关于“人类新愿景”的未来画面。
 

邱宇 Qiu Yu 骨节中的异响 Rattling in the bones
 

徐震 Hello 新绎双年展现场
 

扎多克·本-大卫 Zadok Ben-David 黑色田野 Blackfield
 

赵仁辉 Robert Zhao Renhui 粉红星-新拓殖 Pink Star, New Colonisation