积厚流广·宾礼雅尚——中国传统文化与当代艺术创作展

更新时间：2023-04-12 16:07:19 点击：11654

2023年4月8日，国家艺术基金资助项目《积厚流广·宾礼雅尚——中国传统文化与当代艺术创作展》在北京壹美美术馆如期开展。展览由中央美术学院主办，北京站由壹美美术馆承办，得到了北京实创科技园开发建设股份有限公司的特别支持。本次展览邀请了来自全国的三十多位艺术家参展，受邀者是活跃在中国当代艺术创作领域的翘楚，其创作对文化传播和时代审美的发声意义重大。作品的表现集中在文化传承、理解和转换的焦点问题上，因此作品的展示是多态的。不同的展区呈现了精神气质的内在联系，又在作品表现上各有特质。传统工艺与材料的现代创作应用在展览作品中的表现较为突出。

参展作品本身是对当代艺术审美的直接表达，艺术张力饱满，形式多元，在作品展示中表现时空认知与未来理想，这不仅体现出中国当代艺术创作的积极性，也是文化活跃的表现。鉴于这热烈丰富的艺术氛围，展览呈现出“积厚流广”的艺术态势。展品按照文化线索，分成并列的四个部分：宾、礼、雅、尚，这是展览秩序，也是展品的精神气质。展品的征集范围广泛，经历了一年的筹备与遴选，最后确定了几十件具有影响力的当代艺术与设计作品。入选作品多数应用了中国传统的材料工艺，玉、大漆、陶瓷、金属，在古典媒材的基础上进行了创新形式探索。也有年轻艺术家对传统文化的思辨，具有当代性。新媒体、新材料、新思想，从表象看来具有西方的先锋与新锐，但更深层次的剖析，依然是受到本土文化的深度影响，这是自觉的文化基因在艺术中的脉流，是中国当代艺术的特质。展览集中了中央美术学院老中青三代师生的作品，也广纳了各界具有卓越成就的艺术家创作，展览不仅是新的历史时期艺术家们向社会大众交付的创新创作答卷，也是当代艺术向传统文化致以的深厚家国情怀。

壹美美术馆自成立以来，一直致力于搭建海淀北部艺术家与科学家交流的平台，为周边居民提供一个感受艺术氛围的场所。我们希望展览的成功举办能够为美术馆所在园区提供一个艺术展览的优秀范本，同时也助力美术馆在未来引进更多高质量展览，激发海淀北部科技从业者及周边居民对艺术的热情，从而实现壹美美术馆艺术与科技融合的理想。

积厚流广·宾礼雅尚

中国传统文化与当代艺术创作展

展览日期：2023.04.08—2023.05.18

学术主持：范迪安

Academic Director:Fan Dian

策展人：王少军、张伟、吴永平

Curators:Wang Shaojun,Zhang Wei,Wu Yongping

展览总监：路贝

Director of Exhibition:Lu Bei

艺术总监：程辰

Art Director:Cheng Chen

执行策展人：扈秀丽、葛薇

Executive Curators:Hu Xiuli,Ge Wei

参展艺术家（按年龄序）

隋建国、王少军、周雷、吕品昌、林岗、吴永平、乔加、张伟、杨靖、钟声、蔡志松、谭勋、郅敏、王雪蕾、屈峰、景晓雷、杨东鹰、李展、李东、解雨凝、沈泳岌、钱亮、康悦、付廷栋、张有魁、宋赫、黄齐成、陈家宏、苗其昌、丁兆博、吕明岳

前言

在国家文艺振兴的新时期，国家艺术基金文化传播项目“积厚流广·宾礼雅尚——中国传统文化与当代艺术创作展”，在壹美美术馆如期开幕。中央美术学院作为此项目的策划和主办方，对展览的成功举办信心十足。这个展览，聚集了具有文化传承与创新典范的当代艺术家们，这些作品汇集一堂，是对中国文化的当代解读，也是艺术面向中国文化未来的答案。人类发展需要文化创新，从发展哲学的角度看，中国文化进入了完全自主的尝试阶段，从试验到实验需要勇气和胆识，艺术从来都是文化发展的先锋。展览的名字，可以分层解读。“积厚流广”的本意是功业越深厚，流传给后人的恩德越广远。艺术创作，是不能简单的以功业和恩德去论定社会价值的。今天，对古语的解读，可以更新为现代的语汇，艺术创作也承载着对文化解读的责任，能够深入浅出表达对中国传统文化的理解是这个展览的初衷。

“宾礼雅尚”是本次展览作品分梳排序的方式，作品布局按照文化叙事的线索有序呈现，万物自宾、礼运大同、崇雅黜浮、兼技尚艺，这四个展区，分别代表着艺术家对传统文化现代化转换的不同理解角度。同时，“宾礼.雅尚”也是当代艺术创作的审美意图。展览策划与发起的中央美术学院国礼艺术中心，承担着“宾礼”的社会责任，“雅尚”是对艺术审美的格调要求。古人讲曲高和寡，今天这个展览，承担着文化传播的重要责任，力求做到的是“曲高和众”！

还要重视的是艺术的“积厚”来自于文化的影响，厚德载物，中国当代艺术的创作探索也是拒斥虚假，追求真理的文化发展过程，用艺术清流对抗时空浮相，是文化主流正道。在这个过程中，中央美术学院作为重要的当代艺术创作摇篮，经历了岁月流转、思想冲击，在民族振兴，国家繁盛，文艺强大复兴的今天，以什么样的创新面貌回应当下文化变迁，是需要用作品来证明的。展览中，不仅是来自美院，更多对传统文化现代化转换深入思考的艺术家们，为此做出了广奥深邃的艺术表现。在传统文化影响下的当代艺术探索，拓展了中国文化传播的质量与形式，也为世界艺术的多元化，增加了东方的厚积之力。传统文化的博大精深，使其在当代的起承转合中，成就了不同的艺术审美面貌。展览全面展现了艺术家们对审美的探索，对技艺的追求，对观念的深思。艺术形式的多元性，是百花齐放，也是百家争鸣，是当代艺术与传统文化的对话。当然，包容艺术创作的多样化不代表没有艺术性标准和审美秩序，本次参展的作品，根植中国传统文化，立足当下文明生态，面向和谐未来，用艺术的语言阐述中国文化的进步。这些“守”文化之正，“创”艺术之新的创作，用时代语言符号，标明了当代中国艺术精神探索的方向，是新时代文艺创作典型，也是“中国式现代化”的审美范式。

最后说明，展览集中了中央美术学院老中青三代师生的作品，也广纳了各界具有卓越成就的艺术家创作，展览不仅是中央美院在新的历史时期向社会大众交付的创新创作答卷，也是当代艺术向传统文化致以的深厚家国情怀。展览秉承着中央美术学院“尽精微，致广大”的艺术精神与学术态度，在国家艺术基金的大力支持下，分别将在北京、上海、深圳三地进行巡展。展览本身既是对中国当代艺术观念的探讨与传播，也是对传统文化在今时今日的解读，希望有更多的高质量艺术展览能够为中国文化的传播与发展贡献力量。在此，再次感谢国家艺术基金、三地美术馆对展览做出的支持与贡献！