更新时间:2024-05-28 16:00:57 点击:57017
“如花在野”贾伟KK艺术个展现场
在2024北京当代艺博会E14展位上,一件绿色系乐高颗粒的巨型雕塑作品,在红色背景映衬中,带来强烈的视觉观感和冲击,引来现场观众纷纷驻足、打卡,并与艺术家贾伟合影。数件充满颗粒感的乐高平面创作,激发起无数年轻人的好奇心,近距离细细观看作品创作细节。
这在整个艺博会现场成为一道靓丽的特别存在,尤其是一个有着X形眉毛、没有耳鼻口,眼神率真、身形灵动的小女孩儿,是贾伟KK艺术的主要形象。
观众在“如花在野”贾伟KK艺术个展现场
贾伟与黄渤在现场合影
2024年5月23日至26日,“如花在野”贾伟KK艺术个展亮相2024北京当代艺术博览会,呈现艺术家贾伟最新创作的20余件绘画、雕塑与乐高颗粒装置作品。展览由谢慕担任策展人。
作为中国首位获得全球五项国际设计大奖金奖的设计师,贾伟KK的艺术创作也越来越备受关注,此次展览是继多次美术馆与机构展出之后的首次当代艺博会亮相。
“如花在野”贾伟KK艺术个展现场
洞察流行文化 重构视觉体验
作为对艺术材料的最新探索,乐高成为贾伟KK近来创作中常常使用的材料,此次展览将展出此系列的多件代表之作。
乐高这一具有强烈现代感的元素,对于今天社会中的流行文化有着深远影响。对当代文化高度敏感的贾伟KK,敏感地捕捉到乐高本身所具有的文化属性,以及可重构与拼合的材料属性,将其运用于艺术创作体系中,这挑战了传统的艺术创作方式。
贾伟KK乐高颗粒系列作品现场
像素化、秩序感、色彩明艳的拼合材料,无比契合今天人们所身处的图像景观世界,甚至影响着今天社会人们对世界观看方式和思维模式。
贾伟KK乐高颗粒装置的创作,将他作品中经常出现的如花、鳄鱼等形象进行再创作,为观众带来关于贾伟KK经典艺术元素的视觉重构。从架上创作到现成材料运用,从写实形象到像素化、秩序感的图像视觉体验,这种重构不仅仅是一种物理构建,更是对当今图像景观、社会结构和价值观的思考和解构。
这一系列创作从流行文化、视觉体验、空间重构等多重层面,展示了贾伟KK对流行文化的敏锐洞察,也是对自我艺术体系的向内探索,更反映了他对现代社会消费主义和文化同质化现象的批判。
贾伟与黄渤在展览现场
如花在野 万物归一
来自贾伟KK的“如花”系列经典绘画也在现场亮相,这是贾伟KK的艺术内核。
正是基于“如花”系列绘画,贾伟KK的数字艺术、乐高颗粒、AIGC等庞大艺术体系和未来想象皆由此引发。
造型灵动的人物形象,细腻的色彩与流动的线条,静谧而诗意的自然景象,呈现了一种抒情的艺术表达,展现了贾伟在传统油画技巧上的高超造诣。每幅作品都是一个静止瞬间,却也捕捉到了时间的流逝和记忆的片段,引领观者进入一个既真实又超现实的情感世界。
贾伟KK“如花”系列绘画作品展出现场
不难发现,贾伟KK的绘画中还处处体现着根植于中国传统文化的基因,重彩的描绘,线条的勾勒,以及中国传统文化元素与主题,都在画面中随时出现。显然,多年的中国设计经验带给贾伟KK在艺术创作中自然带有了中国文化基因的属性。
贾伟KK说如花是内心的自己,而对于更多观众来说,如花同样在贾伟KK的绘画中看到自己。在他的艺术世界里,如花或斜睨、或欢笑、或愤怒、或懵懂,情绪千变万化,毫不掩饰,这不正是当代人们内心追逐的那个自己?
贾伟KK2024绘画新作展出现场
贾伟KK“如花”系列雕塑作品
从而,被裹挟于繁华都市的人们总能够在贾伟KK的绘画中感受到瞬间的宁静与松弛;被繁杂文化元素不断冲击的年轻人,也总能在他的绘画中找到一种独特的文化认同感。这正是基于一种看似充满童真、色彩丰富的绘画面貌背后,是一个对社会文化有着独特洞察和思考的艺术家,他的绘画实则是充满理性的,也是严肃的思考过后的表达,更是一种经历过后的旁观者视角对社会的观察。
此次展出的两个系列作品,在创作形式上截然不同,但都体现了贾伟对于现代与传统、创新与回归的深度思考。他通过跨界的艺术实践,探索了艺术表达的多样性和深层次的社会意义。
“如花三生”论坛:艺术的公众疗愈
5月24日,以“艺术家贾伟《如花三生》的艺术创作和市场成长”艺术论坛在艺博会现场举办,论坛现场高朋满座。
贾伟在论坛现场讲述了“如花”艺术体系的生发故事与阶段演变。介绍了“如花”自2018年诞生以来,艺术创作经历了三个境界:我是如花、人人如花和万物如花,这三个境界表达了他对自我内心疗愈、对大众的艺术疗愈以及对未来的艺术想象。
在论坛的圆桌环节,邀请永乐拍卖现当代负责人田恒先生、ArtPro媒体副总裁谢慕女士,共同探讨了贾伟最新系列的艺术创作学术价值,以及贾伟的艺术近年来的市场发展趋势。
对于“如花”系列创作在艺博会上的呈现,贾伟认为,艺博会的魅力在于公众参与的主动性,鼓励了公众触达艺术,使得整个活动充满了主动的力量。关于艺术如何与公众建立联系,这种主动触达是非常重要的,艺术也希望能够触达更多观众和媒介,加深彼此之间的联系。
纵观贾伟KK的艺术,如策展人谢慕在前言中谈及:“每一幅‘如花’都在讲述“本生、永生、分生”的三生艺术世界里的故事。这是他在一次次的涅槃后,获得肉体的解脱与灵魂的超脱。在如花的三生中,艺术家试图超脱意识的束缚,在三生中挣脱出新的畅想,那或许是一块石、一片叶的至纯,亦或是回归世界本真的万物归一。”
关于展览主题“如花在野”,贾伟KK的解读是:“如”是不生、不灭、不动、不变,为如,真如无动;“花”是一花一宇宙,一人一世界;“在”是刹那,也是专注,是永恒不变;“野”是本我与真我在宇宙中野蛮生长,万物如花,自在而开。在艺术家的世界,世间万物在画布和画笔之间平等共存,从而达到“天地与我并生,而万物与我为一”。
“如花在野”贾伟KK艺术个展现场