“复数·五彩斑斓的复述”版画艺术展于2023年5月22日-29日在嘉德艺术中心B1层B厅展出。本次展览以时间为线索，呈现自20世纪30年代木刻版画至当代青年原创版画，共计100余件佳作。包含近现代名家黑白木刻、当代名家原创及IP版画、当代青年艺术家原创版画等复数类架上作品，旨在对中国近现代至今的版画发展进行学术梳理及视觉风貌展示。部分作品同步在中国嘉德APP“嘉德BLUE”专区展示并拍卖。

1931年8月鲁迅在上海举办“木刻讲习会”，标志着我国新兴版画运动的开始。鲁迅通过对欧美版画的介绍为中国的木刻创作埋下一颗急速发芽的种子。中国版画彼时在阶级矛盾与民族矛盾中肩负着宣传思想、体现革命精神的作用，具有重要历史意义。随着中国社会的发展与时代的进步，中国版画的艺术价值也更多地被发掘。从战时饱含激情的刀锋笔法到建国后对新社会主义建设的描绘；从十年特殊时期的创作空白到改革开放后重拾创作激情；从85新潮西方现代主义思想的传播到进入新世纪后当代艺术的自由表达，中国版画艺术历经近百年的变迁，迎来了“多元化”、“新观念”的繁荣局面。

30-40年代

三十年代的中国，阶级压迫和斗争剧烈，民族矛盾日趋尖锐。我国的大好河山一方面遭受帝国主义的侵略；另一方面人民在中国共产党的领导下为民族的生存而浴血奋战。在内忧外患之中，这一阶段的版画创作与革命人民的生活息息相关，是“战时民众生活的画卷”。以李桦为代表所创作出的革命现实主义题材作品多怒涛奔涌，反应战时国统区社会的动乱与人民的苦难；而以力群、古元为代表的延安画派则更加具有歌颂性，歌颂解放区人民生活与生产建设。

50-60年代

1949年新中国成立后我国很快便进入到一个和平建设的新时期。在这一期间，全国第一届版画展于1954年举办，到1963年一共举办了五届。随着中央美术学院和人民美术出版社在北京的成立，在李桦、力群、李平凡等版画先驱的带领下，涌现出一批像徐匡、牛文在内的版画界的后起之秀。这个阶段新兴版画不再去讨论压迫、战火，继而转向歌颂社会主义建设、世界人民的反帝爱国斗争和国际主义精神、以及祖国壮丽河山。这些具有鲜明的歌颂性和抒情性的作品在审美价值上较建国前有了新的拓展，同时也更具时代性。

70-80年代

十年的特殊时期对历来最“革命”的版画界打击重大，李桦、力群、彦涵等版画先驱都在这动荡之中遭受批斗，大批版画家被送往各地进行劳动改造。这一时期的版画艺术几乎是一片空白。改革开放第二年，被中断了16年的全国版画展恢复举办。次年，中国版画家协会成立大会在黄山召开（1980）。随着改革开放的春风吹遍大地，中青年版画艺术家们在创作中重拾激情，第六至第十届版画展的参展作者较前五届人数增长一倍以上。徐匡、阿鸽的代表作《主人》在第五届全国美展中荣登榜首；徐冰、王华祥等青年艺术家在第七第八届全国美展上大放异彩。

1985-2000年

85新潮带给中国艺术界的震撼与影响无疑是深远而持久的。西方现代主义绘画对中国艺术界的刺激使得大批美术青年在思想上得到了充分的释放，作品面貌也更加注重观念与自我表达。思想的活跃带来的是画面的多元，视觉形象的释放。在这个背景下，版画界也由此前对客观事物的再现转向了对抽象事物的描绘；材料语言也相较于早年版画更加丰富——1980年李桦在中央美术学院倡议建立丝网版画工作室，极大的丰富了版画的形式。这个阶段是自由表达的开端，在此之后，版画这种绘画艺术也更多的成为了一种服务于艺术家创作本身的技术形式而存在。

2000年后

进入到二十一世纪之后，版画创作也基本进入到了当代艺术的语境范畴中，版画家在创作中更加自由。随着技术的不断革新，数字输出这一技术手段被更多青年艺术家所掌握，版画艺术的边界又一次被拓宽。与此同时技术进步与材料语言的丰富使得版画艺术在兼具绘画性的同时也更加具有观念性。版画所呈现出独特的印痕美学与极大的可读性都使得它在众多绘画类别中脱颖而出，熠熠生辉。