北京时间4月2日，第59届威尼斯双年展喀麦隆国家馆全球加密艺术展“奇美拉时代- The Time of the Chimeras”新闻发布会在线上举办并同步直播。

由全球加密艺术去中心化组织GCA DAO与威尼斯双年展委员会和喀麦隆国家馆共同发起的“奇美拉时代”全球加密艺术展将于2022年4月20日在威尼斯中心岛的博尔纳德宫和威尼斯双年展同期开展，展期至2022年11月27日。展览期间还将面向近百万世界各地到访的艺术从业者、艺术爱好者和加密收藏领域人士举办各种讲座、论坛、工作坊等活动，同时也开放申请，在这个期间举办阶段性的延伸展览。

意大利资深策展人、人文主义学者、建筑师桑德罗·奥兰迪·斯塔格尔（SandroOrlandi Stagl）

本次展览的策展人，人文主义学者、建筑师桑德罗·奥兰迪·斯塔格尔（SandroOrlandi Stagl）介绍到，本届威尼斯双年的的主题“梦想之乳”（The Milk of Dreams）所表明的主题之一就是关于“个人与技术之间的关系”，它提供了一个绝妙的起点来解决当前的NFT现象，意在赋予艺术创作最重要的一个方面：想象力。

想象一直是神话的基础，“奇美拉时代”带回了神话般的动物象征的幻想、冒险的幻想、不可实现的梦想和反乌托邦的愿景。“奇美拉时代”也成为加密艺术家选择的时代，艺术家们运用Web3世界加密技术的艺术表达，击毙无知、种族隔离、孤立的“怪物”，跨越障碍，带着这些理想不断前进，代表了明天的世界。

威尼斯双年展加密艺术展艺术委员会代表及GCA DAO中方联络人、在3画廊创始合伙人、中国-意大利当代艺术双年展创始人季晓枫

威尼斯双年展加密艺术展艺术委员会代表及GCA DAO中方联络人、在3画廊创始合伙人、中国-意大利当代艺术双年展创始人季晓枫表示，这个展览能够得以呈现最早来自三类互联网的共识。

比如湾区Awsb这类区块链社区的小伙伴们每天都在讨论什么才是优质的加密艺术项目？纽约为中心的收藏家们，经历了头部拍卖行20多年来同样的艺术家和作品面孔，都在追问有什么是令人兴奋的新的创造？威尼斯-柏林-苏黎世-马德里-伦敦的艺术家和策展人群体在得知威尼斯双年展大胆启用了一位具有创新精神的女策展人——塞西莉亚•阿莱马尼（Cecilia Alemani）之后，也在讨论什么才是近三年来最值得在威尼斯双年展上呈现的作品？

交叉在三类不同社区的几位早期加密艺术收藏家的结论不约而同：就在这个历史最悠久、影响最广泛、但是包容性和多元化最强的主流艺术事件里让加密艺术呈现。

包括artnet副总裁、马德里收藏基金会主席、巴西圣保罗双年展的艺委会成员、澳大利亚国家馆的顾问、西班牙电信主席、泰特现代美术馆的理事、瑞士加密谷的创办人、中国的加密艺术研究者袁园老师等十几位有识之士在2021年11月迅速成立了一个十五人的艺术委员会，推选了23位艺术家，借助首次参加威尼斯双年展的喀麦隆管管理人的支持，向威尼斯双年展委员会提交了申请并很快获得了批准。

威尼斯双年展加密艺术展艺术委员会代表袁园

威尼斯双年展加密艺术展艺术委员会代表袁园在发布会上说到，艺术委员会的每名委员通过参考艺术性、加密原生性等因素对所有备选艺术家的作品独立评价，并最后依据综合排名遴选出23位艺术家。从媒介而言，这一次遴选的23位艺术家涉及到摄影、电影、动画、雕塑、装置等等，融合了各种综合的艺术媒介。

在不同文化中，“奇美拉”都有它的对应物，比如在希腊文化中是狮子和羊的混合体。因此，袁园认为本次展览主题“奇美拉时代”也代表着融合了各种异质性的加密艺术实践。是什么在塑造和改变着我们这个世界？过去20年，Web2.0已经完全重塑了这个世界， Web3.0未来也会重塑这个世界。艺术家从来都没有落后于所处的时代，但是Web3.0带来极大的挑战，需要艺术家付出努力克服认知和技术层面障碍，真正理解Web3.0的变革理念，掌握新的语言、新的材料，在现实的危机和困境中思考新的可能性，才能创作出真正影响观念进而改变现实世界的作品。

Kevin Abosch作品《1111》

本次展览的参展艺术家中不乏在加密艺术市场中表现优异的名字，Kevin Abosch, Marina Nunet、Eduwrdo Kac等，也有随着计算机技术发展而在七八十年代就开始实践数字与多媒体艺术的老牌艺术家，还有随着加密艺术的发展涌现出来的新锐艺术家，以及在当代艺术中已经有了杰出的创作积累并开始进行加密艺术探索的优秀艺术家。

艺术家王兴

作为本次展览的参展艺术家，王兴表示很荣幸入选威尼斯双年展。“这是我本科时期就心心念念的展览。希望借着这个展览，能够发出一些自己的声音。”

王兴2016年就开始参与区块链方面的事，并认为web3理念是一个非常有建设性的社会实践方向。相应的，它会成为下一代互联网，而加密艺术将是新时代的原生艺术形式。作为一个艺术教育背景的参与者，王兴也一直思考如何能使加密艺术更有趣，更被理解，更值得被重视。最终的答案是探索一种加密原生艺术，即用区块链技术作为艺术语言，而不只是借用NFT的确权属性，同时借着艺术的机会提炼区块链技术的人文内涵，让更多人可以理解web3的世界正在发生什么。

艺术家Marina Núñez

来自西班牙的艺术家Marina Núñez对能够参与到本次展览表示非常激动，为了这次展览也专门制作了一系列视频作品。

Marina Núñez, frames of “Skinless (2)”, 2022

Marina Núñez作品中呈现的一些皮肤的颤抖、摇晃似乎都是格格不入的女性，这些对身体的呈现也是对女性身份的隐喻，也是关于共生，关于蜕变，关于地球上的危机。

4月20日，让我们期待第59届威尼斯双年展喀麦隆国家馆首届全球加密艺术展“奇美拉时代”开幕！

展览信息：

第59届威尼斯双年展喀麦隆国家馆

第一届全球加密艺术展

展览主题：奇美拉时代（The time of the Chimeras）

策展人：桑德罗·奥兰迪·斯塔格尔（SandroOrlandi Stagl）

联合主办：GCA DAO 、艺博兰德机构

合作伙伴和赞助商：artnet、星球日报、POAP、Xverse、在3画廊、服务器艺术、数字化合物、WIS@key、纯白矩阵、cometh-以太坊法国社区

时间: 2022年4月20日至2022年11月27日

开幕时间: 2022年4月20日至22日

对外开放:2022年4月23日

地点: 威尼斯博尔纳德宫（Palazzo Bernardo Venice）

艺术家介绍：

01. 凯文·阿博什（Kevin Abosch），是爱尔兰概念艺术家和加密艺术的先驱，以其在摄影、区块链、雕塑、装置、人工智能和电影方面的作品而闻名。Abosch 的作品涉及身份、价值和人类货币的本质，并已在世界各地展出及知名美术馆展出。

02. 若昂·安杰利尼（João Angelini），是巴西超当代的艺术家。动态影像是艺术家研究的主要出发点，并在视频、动画、物体和表演中展开。

03. 马尔科·贝尔滕（Marco Bertìn），是意大利道德艺术运动的艺术家。他的研究重点是消费主义主题及其对环境、战争、经济和社会关系的影响。

04．数字化合物（Digital Compound）联合佘璐芸和Nervina Labs，创作的《加密艺术驱动器》（Cryptoart Driver）

05．拉娜·丹妮娜（Lana Denina ），是一位来自蒙特利尔的贝宁和法国血统的画家。她的艺术探索人际关系、形态多样性和身体运动，将数字艺术和绘画相结合，以独特和个性化的方式展示了她周围的不同文化。

06. 阿尔贝托·埃切加雷·格瓦拉（Alberto Echegaray Guevara ），是来自阿根廷的新媒体艺术家。他是一位在特定地点、沉浸式装置和参数雕塑领域工作的新兴艺术家，他的作品通过创造混合关系来探索古代象征、货币体系和交易平台的未来。

07. People，艺术家小组。由来自中国的11位雕塑家组成。

08. 约阿希姆·希尔德布兰德（Joachim Hildebrand）来自德国，是一位以摄影为主要媒介的视觉艺术家。最初，他学习经济科学。同时，他担任新闻和摄影机构的自由摄影师。在完成博士学位和 15 年的商业生涯后，他转向摄影艺术。

09.孟煌。中国知名艺术家，在德国生活和工作。

10. 爱德华多·卡奇（Eduardo Kac）来自美国，因其在当代艺术方面的开创性工作而享誉国际。在 1980 年代初期，Kac 就创作了比我们今天生活的全球文化更早的数字、全息和在线作品，这些作品由不断变化和不断变化的信息组成。1997年，艺术家创造了“生物艺术”一词，以他的转基因兔子GFP Bunny（2000）和Natural History of Enigma（2009）等作品开始了这种新艺术形式的发展，并为他赢得了最负盛名的Golden Nica奖。

11. 久拉·科希策（Gyula Kosice）是捷克斯洛伐克出生的阿根廷雕塑家、造型艺术家、理论家和诗人。他在定义拉丁美洲的具体和非具象艺术运动方面发挥了关键作用，并且是动力学、发光和流体动力学前卫艺术的先驱之一。他的作品是革命性的，因为它首次在国际艺术界使用水和霓虹灯作为艺术品的一部分。

12. 胡里奥.帕克（Julio Le Parc）是一位出生于阿根廷的艺术家，专注于现代欧普艺术和动态艺术。作为Groupe de Recherche d'Art Visuel (GRAV)的创始成员和屡获殊荣的艺术品，他是阿根廷现代艺术的重要人物。

13. 玛丽娜·努涅斯（Marina Núñez）是西班牙多学科艺术家。她拥有萨拉曼卡大学的美术学位和卡斯蒂利亚-拉曼恰大学的美术博士学位，在维哥大学美术学院（Universidad de Vigo）担任绘画系正教授。

14. 米格尔·索勒-罗伊格（Miguel Soler-Roig）是西班牙概念艺术家和完美主义摄影师。他以影像探究事物背后的思想，将注意力集中在生命和记忆的意识上，尤其是他年轻时的记忆。由此产生的一系列图像就像是从一个正在进行的故事中提取的，被时间冻结了，就像西班牙 17 世纪的象征性静物或电影的故事板。

15. 米格尔·安赫尔·维达尔（Miguel Angel Vidal）来自阿根廷。生成艺术（GENERATIVE ART）运动的联合创始人，该运动将建构主义、光学艺术（op-art）和几何艺术添加到这一趋势中。

16. Mille Kals mose 出生于丹麦霍森斯，现生活工作于哥本哈根和纽约。她的作品从图像到雕塑作品和装置作品以及大型数字影像。几十年来，她用作品表达自己精神生存工具包，介绍了探索和理解人类存在与团结的新方法。这些作品体现了家庭的坐标，最重要的是，个人与世界之间的关系。

17. 布克哈德.冯.哈德（Burkhard von Harder）是德国实验电影人，摄影师，艺术家。

18. 加布·维斯（ Gabe Weis）是居住在美国湾区的 NFT 和混合媒体艺术家。在他大胆的肖像画中，意识流与立体主义相遇。他的作品已经卖给了全球的收藏家，迅速登上了 NFT 艺术市场的顶端。

19. 克拉克·温特（Clark Winter）是生于美国，居住在西班牙的视觉艺术家、摄影师和雕塑家。他最近与 ARCO 一起在西班牙展出，该项目的灵感来自古代农场动物的轭，并通过 3D 打印转换为当代雕塑和舞蹈照片。

20. 黄晓峰（Shavonne Wong ）是来自新加坡的时尚和广告摄影师以及 3D 虚拟模型创作者，Shavonne Wong 用她的虚拟模型创作艺术作品，将现实主义和超现实主义并置在一起，将虚拟模型放置在真人模型无法完成的场景中。

21. 王兴，是一位生活和工作在北京的艺术家。数字化合物创始人。他从中央美院实验艺术系毕业，曾担任电影艺术指导，有丰富电影和游戏工作经验，重视“协作”的创作过程。2016年，他开始接触加密文化，了解其背后的技术原理，思考如何利用区块链来探索“加密原生”艺术的可能性。

22. 阿列桑德罗·扎尼耶(Alessandro Zannier)来自意大利，是一个视觉艺术家，音乐家，曲作家和表演者。他将音乐专辑的概念也发展成视觉和写作艺术。

23. 郑之孩（ZZH）是一位居住在中国北京的混合媒体艺术家。她不再关注艺术创作本身，而是更关注人背后的智力机制。在她的作品中，“心灵的语言”被符号工具个性化，变成了更多人参与的图像生成系统。