今年年初，梵几南京金鹰店正式启。在金陵城内，伴着长久停留的目光与静静的驻足，我们一同从严冬走入盛夏。

以延伸独立的通道巧妙分割出多个空间，梵几南京店既保留了曲径通幽的惊喜感，又存有豁然开朗后的明亮通透，在同一空间中呈现层次与尺度的多样变化。

在喧闹繁华的市井烟火气中，现代建筑与质朴肌理相互碰撞。色调与光影，柔和而又深邃，凝练着东方韵味与现代哲思，成为别具一格的侘寂美学空间。

人与自然的亲近感是与生俱来的。趁盛夏，梵几将「花植」带入南京店的空间中，与有温度的家具一同，在互动融合中探寻设计之中的情感表达。

此次展览的花艺师李慕白，师从日本花道大师上野雄次，习花多年。与西方插花追求几何造型不同，慕白老师认为东方插花更加注重线条与造型的灵动美感，讲究构图布局的高低错落，俯仰呼应而疏密聚散，呈现清雅流畅的韵致。

花朵与枝条在自然环境下表情万千，或清丽疏朗，或朴野灵动，或奇岖挺秀。敏锐捕捉这些自然界花卉植物的最美瞬间，取花草置器皿中再成风景，用花艺做定格，将每一种姿态带到你面前。

梵几——F

李慕白（花艺师）——L

F：

感谢来到梵几南京店的空间中完成花艺作品，您在创作的过程中有怎样的想法和考量？

L：

在梵几的空间进行创作时，独特的位置或者光线会让我联想到合适的造型， 比如像梵几的SLIENT九斗柜，柜体表面木的纹路让我联想到石材的纹路，因此我特别选择了独特的石材作为呈现。第一次将石头和天然的崖柏结合在一起，这对我来说也是全新的尝试，这是木与空间给予我的灵感。

F：花材本身具有打动人的力量，您使用的花材有什么独特的故事吗？

L：比如我结合鸟笼置物柜完成的这件作品。在我的工作室后面有一片没有人打理的竹林，我常会去找一些创作的材料。在19年底的时候，景区规划修路，我有两三个月没有去那片竹林，再去时发现已经变成一片狼藉，竹子基本被砍光了，有的甚至是被连根拔起。这根竹子是我当时在废墟中找到的，对我来说有特别的意义。

在我的院子里放了将近两年的时间，竹子自然地从绿色变成了深褐色，在这个特别的场合也终于可以用到这根竹子。插花作品本身体现由生到死的过程，通过这个过程的展现相信绝大多数的观众会去思考生命的价值和意义。

F：习花给您带来了哪些改变？

L：我觉得插花带给我最大的改变，就是让我更加亲近自然了，我在户外呆的时间越久，对生命的体会也变得不一样。有次我跟随上野雄次老师上山收集花材，一棵茶花树上有朵十分漂亮的山茶花，从色彩、造型各方面都是完美的花材。我们围着这朵花看了足有十分钟，最后他决定放弃。他当时说，这颗树上就剩下这一朵好看的山茶花了，如果我们把它采下来，那么这棵树就会变得光秃秃的，我们还是把这朵花留给这棵树吧。

这一番话对我的触动还挺大的，后来我会花更多时间在花材的选择上，一方面是要挑选到特别中意的创作材料，另外一方面也是不想浪费。宁愿在前面多花点时间，细心地去选择其中的一枝，把剩下的99枝留给自然，这也是对于生命的一种尊敬。

将有生命的植物融入到静逸环境中，以花枝表达灵韵，伸展蔓延的曲线与空间融为一体，在沉默之中散发着强韧的生命力。

南京店模拟河流形态的幽邃长廊，被若有似无的光源指引着，脚步声清脆地回响，有种时间和空间被无限拉长的奇妙感受。慕白选用碳化的竹子和鲜花制作出立体的框架，点缀白色的鲜花，在对比中营造重生的感觉。在光影的映射下又形成了一个方形，慕白说，这意外的叠加算是本次的一个惊喜收获。

打破花艺创作与空间的界限，时空、生长、诗意与足下的步伐形成微妙的均衡，在虚实远近之间调动起所有感官，让想象无限蔓延。

此次梵几携手李慕白以「幽栖逸事」为主题制作的艺术橱窗，已与展览同期上线。

关于梵几

梵几创立于2010年，做实用，坚固，耐用且美的日常家具是梵几自始自终追求的品牌理念。“梵”是净空与安静的意思，“几”是家具，意为净空安静的家具。梵几是以家具设计为起点，希望借此创造多种生活方式，影响生活更多层面的审美情趣的生活美学品牌。“生长于野，安于室”是梵几所追求的精神哲学，意在表达希望所设计的每一件家具置于每一个人的家中都可以如树木，花朵置于自然中一般的自然而然。进而至观省人的内心亦是如此，保有自我的特质却也豁达坦然安于世间自然。

·展期：2021.07.02-07.20

·时间：10:00-22：00

·展览地址：梵几南京金鹰门店

·南京市建邺区应天大街888号金鹰世界