2024年6月16日至7月31日，泰康美术馆呈现首个不以泰康收藏为主的群展“是一是二：镜象与幻化”。此次展览由策展人杨紫策划，依据清代《是一是二图》，巧妙串联起当代艺术作品与《是一是二图》之间那些或具象或抽象的微妙隐喻。从艺术出发，寻找与之应和的艺术，从一个原点回到另一个原点，是展览构想的初衷。展览将《是一是二图》中蕴藏的哲学命题拆解开来，一方面取其中种种古代美学形象在当代艺术语境中的转化和借用——即便这些对应是在艺术家不经意的意识状态下促成的巧合；另一方面，古画所透露出的气息，似乎能以为鉴，反思现代性进程中急性发展、人与人隔离、终极意义匮乏所带来的弊病，这也是展览选取的、世界范围内的艺术家创作所共同面对的课题。

展览共收录十五位艺术家的创作，旨在以全球视角关注并呈现当代艺术生态。除了视野穿梭于中外的中国艺术家，印度尼西亚、越南、丹麦等国外艺术家也参与了本次展览。诸多作品及艺术家为首次在中国大陆地区参展。参展作品不仅表现了十五位中外艺术家对于自我形象与认同的不懈探求，更以中国本土哲学思想拓展我们认知世界的维度。

展览在制作和选择作品上遵循了递归原则，利用泰康美术馆近乎平均分隔的空间设置，将一些艺术家的系列作品拆散后组合，再将该组合重复地展示于不同展厅，造成似曾相识的错觉。

“是一是二 不即不离”

乾隆御题诗蕴藏着怎样的哲思？

清代《是一是二图》轴共有五幅，构图依循了传为宋画的《二我图》的形制安排：一位坐在床榻上男子与他的肖像形成镜像，旁边的童子表现出服侍的姿态，奇珍异宝围绕着他们。而出演主角的则是乾隆本人，难怪有人将这幅绘画称为他的“清代cosplay”。乾隆御题：“是一是二，不即不离。”

策展人杨紫认为，“是一是二，不即不离”象征着艺术对自身的递归式追问，“儒可墨可”指向不同文明包容共生的政治主张。画着乾隆的画里又挂着一张乾隆肖像，君王形象似乎因此得到了存在证明，又被视作虚幻的图像再现——假如自我只是个幻觉，对它又“何虑何思”呢？

所谓“递归”，即通过重复将问题分解为同类的子问题来解决问题的方法。它的本质在于递进与回归，把问题转化为相似的子问题来加以解决。换句话说，每次递归是一个循环，像那首我们耳熟能详的儿歌“从前有座山，山里有个庙，庙里有个老和尚和小和尚，老和尚和小和尚讲故事，讲的什么故事呢？从前有座山，山里有个庙……”但在这个讲述的循环中，讲述者的语调、情绪和心理，倾听者的状态，以及参与的时空，都发生了变化——虽然终点回到原点，但这个原点是“新”的，又不同于原来的原点，或原点的原来。无和有，阴和阳，存在者或存在，无论聚合或排斥，总会向整体化的自身回归，氤氲出连续的对立性，这般幻化的过程，也是一个镜象再次形成的递归过程。

15位国内外艺术家

以多元媒介演绎“画中画”

参展作品暗含着“递归”的哲理，包含架上绘画、影像、摄影、雕塑、装置、书法等媒介。唐菡的录像作品《无限容器》试图将厚重的石头转译成轻盈的物质，她将石头装箱的收藏过程编辑成无缝的回环场景，并把石头的图像抽空，使之成为一个承载底图的负形边框。周滔的《大数据之轴》拍摄了贵州数据中心周遭的风景，摄影机之眼和肉眼像幽灵般盘旋于此，随着时间的绵延偷偷切换，是“对立的连续性”的视觉化表达。观看视角的切换在余友涵的绘画、王旭的装置和童义欣的录像中亦有体现。

Jesper Just、I GAK Murniasih、Mai Ta、詹蕤以种种方式传达意识中自我的肖像，即便有的时候它们幻化得难以辨认。在鲁大东和张联的作品中，镜子直接出场，将递归的“原点”之间的相似性象征地隐喻出来。

李子勋的《爱情殿堂》和佩恩恩的《衍生宴》同样蕴含超现实主义的因素，暗指命运终极的悲剧性。而在石青的《白糖记》中，这种悲剧性被对现代性的思考取代。个人价值和个人意义被强调，人们通过新的镜象认识自己。

唐永祥撷取日常的图景——公园中练剑的市民、水果、放学接孩子的家长，在一瞬间的图像拍摄后，他进入了与图像和绘画的漫长“拉锯战”。他的工作源于一种“感应”，即现象世界与精神世界的邂逅与共振，他将瞬间的邂逅拽入饱满的时间区块内，来追认印象和形象的契合。事实上，展览中作品的选择亦使用了类似的方法，从而对应《是一是二图》。例如，唐菡作品中的手势和绘画中青年侍者的手势对应；当代艺术家所使用的镜子和自画像与《是一是二图》中肖像和“画中画”对应；余友涵和周滔的风景与古画中的山水屏风对应。

种种物象中的对应，是源于它们的相似。但这种相似不仅是指题材和形式的相似。艺术并非机械化地复现，它的功能是越过表面的现象，传达语言能讲述的事情和无法讲述的事情，让内外世界丰富的经验重新结合、得以共通。它是自然世界向精神世界的递归。

是一是二：镜象与幻化

Two Sides of One Coin: Reflections and Transformations

展期：2024.6.16—2024.7.31

策展人：杨紫

展览统筹：阮晶京

参展艺术家：I Gusti Ayu Kadek Murniasih、Jesper Just、李子勋、鲁大东、Mai Ta、佩恩恩、石青、唐菡、唐永祥、童义欣、王旭、余友涵、张联、周滔、詹蕤

泰康美术馆

北京市朝阳区景辉街16号院1号楼泰康集团大厦1层、2层