2024年1月13日，备受期待的艺术家谭卓首次大型个展“不现时”在「頌艺术中心」盛大开幕，此次展览集中呈现了谭卓近年来创作的最新系列，这些作品以“未来的过去时”和“数字人”为意念线索，辅以多媒介艺术创作形式，展现出谭卓对于主体身份、技术生命与时间性的深入思考，和艺术实践成果。同时，作为演员的谭卓也将个人生命经验与艺术实践有力地融合，最终呈现出这一风格别致、融汇多元材料形式、充满无限想象性活力的展览。昨日，远道而来的数百位嘉宾朋友们汇聚于此，一同沉浸于这一未来与过去、个人与集体、技术与生命进行共生演绎的美学盛宴。

“不现时”——谭卓个展现场「頌艺术中心」

谭卓《NO.1841518397》综合材料,83x97cm,2023

谭卓《NO.20395428193》综合材料,81x93cm,2023

从《无限可能的Baguette》中火箭从Fendi手包里一跃而起的幻想性与生命感，到影像装置《启示录》里谭卓的化身不断敲击键盘，生产出充满警示寓言意味的符号图像，再到这次展览“不现时”，这些被再次定义且获得意义延伸的数字人的形象，都是艺术家谭卓不断进行艺术实践与创造的结果。对于她来说艺术意味着无边界的可能，是自由流淌的状态，是“无器官的身体”……她以自己独特地方式专注于艺术创作，并从这持续不断的创作中发觉到其不同生命经验里的展开样态，对于谭卓来说，艺术不仅仅是另一段人生经验，它同时融于艺术家的思考逻辑之中。她开始以艺术的态度来看待她所面对的生命世界，来不断更新体验一切值得被认真对待的事物。而“不现时”正是这一思考系统里富有代表性的内容部分。

展览名为“不现时”，意指超出时间原本的意义范畴，谭卓希望带领大家以未来的姿态和视角来看待过去，寻求一种未来的过去时。当人伫立在未来与过去之间时，人才足以感知到当下生命存在的力量和强度，人才得以以一种更为超越的姿态来面对当下，感悟真实。

“不现时”让我们从单一维度的时间概念中逃逸出来，时间以及当下时间所牵连的存在经验都以纯然自由的方式得到了更为忠实全面地呈现，艺术家谭卓的作品正是以这样一种全面、丰富、自由、真诚、深刻的样态来向我们诠释出其对当下自我生活与时代特征之间的真切关联，而每一件作品都是这一关联之中不可或缺的细节和单位。

精彩现场

左起：策展人朱朱、艺术家谭卓、出品人苏芒、空间设计关佳彦

开幕现场盛况空前

现场嘉宾致辞

▲「頌艺术中心」馆长苏芒

「頌艺术中心」馆长、出品人苏芒：感谢大家在寒冷的冬日，来到「頌艺术中心」，参加谭卓女士的首次个展——《不现时》谭卓是我的好朋友，她不仅是一位备受瞩目的演员，也是一名女性艺术家，她从不给自己设限，以精湛的演技和独特的艺术创作，有力证明了其在两个领域皆具卓越充沛的创造性才华。她的作品呈现出对当代社会和个体命题的独特见解。感谢策展人朱朱与空间设计关佳彦，使这次展览在頌呈现出全新的面貌，让作品中的艺术构思无限延伸到展厅的总体空间之中，艺术是什么？艺术是情感的容器，提供全新的思考，艺术为我们提供了新的视野和生命更多可能的形态。非常欢迎谭卓的至亲好友，以及各界嘉宾能够来到頌艺术中心，一同来欣赏这一全新、富有创造性活力的艺术展览。

▲策展人朱朱

策展人朱朱：各位下午好，谢谢大家来看展。2022年首届北京艺术双年展，我邀请谭卓以艺术家的身份参与其中，在艺术方面，她第一件公开展示的作品源于2020年和FENDI品牌的合作，与当时大多数接受委任的创作者不同，她采用了装置这一艺术形式，最终创造出这件被命名为《无限可能的Baguette》的装置作品。在之后的影像装置《启示录》作品中，谭卓以计算机生成的自我形象，面对AI引发的普遍焦虑，思考和追问着未来的科技与生命的走向。在这次展览上，数字人的形象被再次定义并且获得了延伸创作：一个打印拼贴与涂绘相结合的纸本系列。人的一生本就在扮演多重的角色，每一个自我都充满了不确定性和自由流淌的状态。艺术以其个体创作的属性带来更多的自主权，也允诺了谭卓一个“无限可能的”愿景。同样感谢空间设计师关佳彦对作品的呈现做出了极为完好的演绎，感谢各位。

▲建筑师、空间设计关佳彦

空间设计关佳彦：首先祝贺谭老师个展“不现时”开幕。在这次展览中我将谭老师作品里的世界空间化，整个空间的设计与「頌艺术中心」原本的结构是有密切关联的。这次展览跟随第一件作品《NO.8303069535104110》，这幅像钥匙孔的作品形象，仿佛打开整个展览之门开启一段超时空旅程。进入主展厅，空间有一些留白，展墙与作品的边界非常模糊，同时在每个作品中出现的几个元素，会直接延伸到空间中，由此每一件作品都会延伸到整个空间里面，成为整个空间的有机部分。再次祝贺展览“不现时”开幕，希望大家喜欢这次的展览。

▲艺术家谭卓

艺术家谭卓：非常感谢大家在百忙之中来参加我的“不现时”个展开幕。从小到大，我都活的非常“奢侈”，这种“奢侈”是一种一直都可以做着自己想做的事情的“任性”。这条任性的路上，不光有家人同事还有朋友老师，给我无尽的支持、帮助和关爱，在此表达我由衷的感谢。这次展览的落地得到了很多人的帮助，比如说著名策展人朱朱老师，他是策展界的“一颗巨星”哈哈哈，他持续写作刘野老师十几年以及其他中国非常重要的当代艺术家，我作为艺术界的新人，能有朱老师为我策展，感到非常荣幸。同时大家可以看到这次空间的设计，我觉得最大化地实现了我的理想。空间设计从来都是艺术的外延，所以感谢好友建筑师关佳彦先生，对我作品的理解和延伸，把空间呈现的非常完美；感谢頌艺术中心的同事们细心工作，展览呈现出最好的氛围。艺术对于人类非常的重要，我也愿意进行多种尝试。从影像装置作品《启示录》，我自己形象的化身到这个展览中多数作品没有具体脸部特征的呈现，我希望它更多能表达出一种无相或者众生相，它不仅指涉我自身，也是这个世界上的每一个你们，促使我们在面对生活的挫折与重压时，变得更加强悍！

“不现时”团队集体大合影

关于艺术家 ·

谭卓（Tan Zhuo)，1983年生于吉林长春，她以独特的双重身份示人——演员与艺术家。作为一位备受瞩目的演员兼艺术家。她以精湛的演技和独特的艺术创作，有力证明了其在两个领域皆具卓越才华。

谭卓的艺术实践涵盖了装置艺术、影像装置和综合媒体创作，呈现出对当代社会、科技和人性关系的深刻思考。她将视野聚焦于人与技术、现实与虚拟之间的交织关系，作品展现了对未来、科技以及人性存在的深刻洞察。谭卓通过跨界的创作实践，突破了艺术与演艺的传统分野，以她对当代社会和个体命题的独特见解，为观众带来了一系列引人深思的艺术作品。

参展经历：2020年11月，参与第八届ART021上海廿一当代艺术博览会，呈现装置作品《无限可能的Baguette》在上海，该作品后被Fendi罗马总部收藏、2021年1月30日至2月4日，参与「纯粹未来!解决问题的人」极星全球设计大赛作品展与卷宗Wallpaper*主题设计展，展示装置作品《无限可能Baguette》在成都、2021年9月，推出空间影像装置《下午茶》于油罐艺术中心，上海，引起广泛关注、2022年12月，参展首届北京艺术双年展，展示了数字人与人类关系的思考作品《启示录》以及装置作品《无限可能的Baguette》、2023年4月，担任北京国际电影节艺术创新单元发起人，举办《幻想的诗学》大师影像展览及活动、2023年5月，推出艺术装置作品《启示录》参展第三届外滩艺术季，上海、2023年8月，展示作品《启示录》于浙江美术馆“博弈论:亚运竞技主题数字艺术展”，杭州。

关于策展人 ·

朱朱（Zhu Zhu)，1969年出生。诗人、策展人、艺术评论家。曾获安高诗歌奖，中国当代艺术奖评论奖、《山花》双年奖等。著有诗集、散文集、艺术评论集多种，包括中文诗集《我身上的海：朱朱诗选》《皮箱》《五大道的冬天》，法文版诗集《青烟》，英文版诗集《野长城》，艺术评论集《灰色的狂欢节：2000年以来的中国当代艺术》等。

关于出品人 ·

苏芒（Su Mang)，媒体人，頌艺术中心馆长。曾任时尚传媒集团总裁，《时尚芭莎》《芭莎艺术》等杂志出版人、总编辑。2022年起，创办「頌艺术中心」，专注于最具活力的当代艺术，以开放多元的创新精神，打造艺术家全方位发展平台，助力艺术之梦，打造生活之美。

关于空间设计 ·

关佳彦（Yoshihiko Seki），KiKi建筑设计事务所创始人及主持建筑师，作品涉及建筑、艺术、文化公益等领域。屡获国际荣誉，如JCD日本空间设计奖、iF设计奖等。